Le tatouage néo-traditionnel

Le tatouage néo-traditionnel, aussi connu sous les noms de néo-trad ou neo-traditionnal tattoo pour les anglophones, est une évolution relativement récente du style que l’on appelle traditionnel.

Ainsi, on retrouve dans le néo-traditionnel des propriétés distinctives de son prédécesseur, telles que des dessins aux traits prononcés, un peu plus épais, et des couleurs vives. Mais il possède aussi un aspect illustratif, qui est l’aspect innovant du néo-traditionnel: en effet, on peut reconnaître chez les artistes néo-traditionnels l’influence des esthétiques de l’Art Nouveau et de l’Art Déco; des éléments exubérants, floraux, beaucoup de courbes mais également des formes géométriques et de la symétrie.

Les pièces réalisées dans le style néo-traditionnel sont donc connues pour leurs nombreux détails décoratif, leur côté luxuriant ainsi que pour l’utilisation très répandue de références naturelles telles que les fleurs et les animaux.

A mes yeux, le tatouage néo-traditionnel est un vrai mix des genres, puisque l’on peut y retrouver des codes du tatouage traditionnel en effet, mais également du réalisme et l’illustratif. Dans mon cas, le néo-traditionnel est un style de dessin à mi-chemin entre le réalisme et l’illustratif: j’essaye de rester la plus fidèle possibles à mes images de références sans tomber dans le réalisme tout autant, et en m’accordant un peu plus de liberté sur les couleurs et sur les éléments ornementaux qui agrémentent mes compositions.

Chaque artiste peut se réapproprier le style néo-traditionnel en y ajoutant sa touche personnelle, ainsi l’on peut reconnaître facilement le travail de certains artistes grâce à leur “griffe”.

Je vous mets ci-dessous quelques exemples de tatoueurs dans le style néo-traditionnel que j’admire ainsi que quelques unes de leurs œuvres.